香港視覺藝術中心依山而建，原由四幢三層高宿舍組成，外牆由紅磚建成並以灰泥粉刷，在每幢建築之間可看見古希臘式三角形山牆，東西兩側也可看見開放式拱形柱廊，屬愛德華古典復興風格，為典型的香港殖民地建築風格。
走進視覺藝術中心的內部，隨即便會看到右側的展覽廳，展覽廳為免費入場，專供租用者展覽自己不同的作品。在今年六至八月，視覺藝術中心共展出八個展覽，公眾能夠在不同的日子欣賞不同形式的藝術展覽，包括木雕、水墨繪畫拼貼及動畫投影等藝術作品。
筆者參觀視覺藝術中心時正值王錦輝中小學舉辦視覺藝術畢業展，該校的畢業展已舉辦多年。漫步於展覽廳，發現不乏極具創意的藝術作品，例如有學生以愉快動物餅為概念創作其作品,更有學生以中國傳統的剪紙藝術與殘疾人士的圖像設計相融，不論是表達上抑或心思上都極為出色，作品亦盡顯香港的文化和特色。
另外，筆者發現譚若蘭的藝術展覽《似近——還遠》的作品遍佈於整個場館之中，藝術家利用不同的媒介例如聲音和燈光，向我們表達人與自然之間的聯繫和緊密的關係，在欣賞藝術家作品的時候，筆者能夠通過五感感受自然的流動，彷彿跳脫出場地之外，想像出一幅又一幅的大自然畫面，與現實交融。希望大家參觀的時候，也能夠感受到自己想像獨有的畫面，從而思考建築、人類和大自然應該有著怎樣密不可分的關係，我們又應該如何對待大自然環境。
展覽廳設在地面（第五層)，一至四樓主要為創作空間，設有工作室、陶瓷室、雕塑室等空間，惟筆者發現大多地方均無人使用，零星的人流也只集中於五樓的展覽廳內。
相比元創方、大館等藝術空間，同樣身處中環的香港視覺藝術中心似乎人流較少，雖然展覽早已排滿暑假檔期，但似乎前來觀賞的人並不多。加上中心大多地方都無人使用，令人反思活化政策推行的成效。政府的原意是通過活化藝術中心原址，希望全職或業餘的藝術創作者或對藝術感興趣的大眾，都可以在這裏欣賞藝術，甚至獲得創作藝術的機會。但就現況所見，偌大的場館無人使用，前來的公眾甚少，更是浪費當初所調撥的資源。因此，筆者認為除了提供場地外，宣傳和配套亦應該納入活化政策的一部分，例如資助藝術創作者舉辦工作坊或者調動更多場地展覽藝術作品，避免活化計畫頓成「雞肋」工程。最後，如果大家在假期有意瞭解藝術或者欣賞不同的藝術作品，歡迎大家前往香港視覺藝術中心，支持香港的本土藝術家。
資料來源：香港藝術中心官方網站